filmspule bunt 250 1Aktuelle und interessante Veröffentlichungen rund um das Thema "früher Film" gibt es im Netz zu entdecken. Hier eine frische Auswahl. Viel Spaß beim Lesen!

♦ Daniel Kothenschulte stellt in der Frankfurter Rundschau das Buch "Asta Nielsen, the Film Star System and the Introduction of the Long Feature Film" vor. mehr

♦ Wicked Vision veröffentlicht am 16. Dezember 2022 Mel Brooks "Silent Movie" als Bluray. schnittberichte.com und filmstarts.de stellen das Mediabook vor.

♦ Die Internetseite "watson" hat "13 Fun Facts" zu Murnaus Horrorfilmklassiker "Nosferatu – Eine Symphonie des Grauens" (D 1922) zusammengestellt. mehr

♦ Deutschlandfunk erinnert an den Filmproduzenten Hal Roach, der vor dreißig Jahren starb. mehr
Foto: Stummfilm Magazin

arte logo 250Am Montag, den 28. November 2022, wird um 23.40 Uhr auf ARTE "Jüdisches Glück" (Deutschland/Sowjetunion 1925) ausgestrahlt. In der ARTE-Mediathek ist der Stummfilm vom 27. November 2022 bis 25. Februar 2023 abrufbar.

Der Film ist ein einmaliges Dokument der jüdisch-ukrainischen Kulturgeschichte, gedreht an Originalschauplätzen und damaligen Zentren des jüdischen Lebens wie Berdytschiw, Odessa, Letytschiw. Legendär ist die lange, im Hafen von Odessa gedrehte Traumszene, in der sich Menachem als versierter Heiratsvermittler ausgibt. Die Schauspieler kamen vorwiegend vom Jüdischen Theater Moskau. Einige Mitglieder der Filmcrew wurden später Opfer der Stalin’schen Säuberungsaktionen, wie der Autor des Drehbuchs, Isaak Babel, oder der Hauptdarsteller Solomon Michoels, der 1948 ums Leben kam.

Die neue Musik stammt von der ukrainischen Komponistin Masha Khotimski, geboren 1980. Sie hat in ihre Musik authentische jüdische Gesangsaufnahmen aus den 1910er Jahren einbezogen, die im Gebiet der heutigen Ukraine bei einer Expedition der Gesellschaft für jüdische Geschichte und Ethnographie unter Leitung des jüdischen Schriftstellers Sholem An-Ski aufgezeichnet wurden. Er unternahm mit Ethnologen von 1912 bis 1914 eine systematische Quellensammlung in den damaligen jüdischen Siedlungsgebieten des zaristischen Russlands und nahm auf Phonographen liturgische Lieder, Geschichten und Volksmusik auf. Ein Teil der Tonaufnahmen ist in der Wernadski-Nationalbibliothek von Kiew erhalten. Die Gesangsaufnahmen sind teils Lieder, teils chassidische Nigun-Gesänge, die gerade in den ukrainisch-jüdischen Gemeinden gepflegt wurden. Masha Khotimski bearbeitete die historischen Aufnahmen, kombinierte sie mit neuer Musik für kleines Ensemble und reicherte sie mit Geräuschen zu einem großen Klangraum an.

Alexej Granowski wurde 1890 in Moskau geboren und starb 1937 in Paris. Granowski stammte aus einer großbürgerlichen jüdischen Familie. Nach einer Theaterausbildung in Sankt Petersburg und München arbeitete er als Theaterregisseur in Riga, anschließend studierte er Filmregie in Schweden. 1919 gründete er im damaligen Petrograd das jüdische Theaterstudio, ab 1920 war diese Institution, in der vorwiegend Stücke in jiddischer Sprache aufgeführt wurden, in Moskau. 1929 blieb Granowski nach einem Gastspiel in Deutschland, arbeitete für Max Reinhardt. Er drehte sechs Filme, von denen "Jüdisches Glück" der bedeutendste ist. mehr
Textquelle und Bild: ARTE G.E.I.E.

100 jahre stummfilm klassiker logo 250

Die Erich-Pommer-Produktion "Phantom" hatte im November 1922 im Berliner Ufa-Palast am Zoo seine Uraufführung.

Das Drehbuch nach der gleichnamigen Erzählung von Gerhart Hauptmann stammt von Thea von Harbou und Hans Heinrich von Twardowski. Auf der Leinwand sind Alfred Abel, Lil Dagover und Lya de Putti zu sehen. Der Film handelt von einem Stadtschreiber und einer für ihn unerfüllbaren Liebe.

Autor Arndt Pawelczik stellt für die Stummfilm Magazin-Initiative 100 Jahre Stummfilm-Klassiker der Weimarer Republik das Werk vor. Hier geht es zur Filmbesprechung.
Bild: Stummfilm Magazin

klavier 1 250Der deutsche Filmkomponist und Musikpublizist Hans Erdmann starb am 21. November 1942 in Berlin.

Er komponierte unter anderem die Musik zu Friedrich Wilhelm Murnaus Stummfilmklassiker Nosferatu - Eine Symphonie des Grauens (D 1922). In Kooperation mit Ludwig Brav und Giuseppe Becce veröffentlichte er im Berliner Verlag Schlesinger mit dem "Allgemeinen Handbuch der Filmmusik" ein Standardwerk der Stummfilmmusik (Literaturtipp). Hans Erdmann wurde als Hans Erdmann Thimotheos Guckel am 07. November 1882 in Breslau geboren. mehr
Foto: Stummfilm Magazin

cinefest logo 250Am 17. November 2022 wurde der 35. Internationale Filmhistorische Kongress von CineGraph und Bundesarchiv im Hambuger Metropolis Kino eröffnet.

Im Rahmen der Kongresseröffnung fand traditionell die Verleihung der Willy Haas-Preise statt, mit denen bedeutende internationale Publikationen in den Kategorien Buch und DVD-/Bluray-Edition zum deutschsprachigen Film bzw. zum Film in Deutschland ausgezeichnet werden. 2022 wurde der, nach dem deutsch-tschechischen Literaten, Drehbuchautor und Filmkritiker Willy Haas benannte, Preis zum neunzehnten Mal vergeben. In diesem Jahr bestand die unabhängige Jury aus Christiane Habich (Kronberg), Britta Hartmann (Berlin), Anne Jespersen (Kopenhagen), Uli Jung (Trier) und Günter Krenn (Wien).

Die Jury zeichnete in der Kategorie Buch die bpb-Publikation Dokumentarfilm in Deutschland. Von den Anfängen zur Gegenwart von Peter Zimmermann (Bundeszentrale für politische Bildung/bpb, 2022) aus. In der Kategorie DVD/Bluray machte Anders als die Anderen & Gesetze der Liebe & Geschlecht in Fesseln (Edition Filmmuseum Ausgabe Nr. 04, neue erweiterte Ausgabe von 2022) das Rennen. mehr
Bild: cinefest

m cine fotonachweis gregor kaluza 250Am Sonntag, den 20. November 2022, wird um 18:00 Uhr im Beethoven-Haus Bonn "Nosferatu – Eine Symphonie des Grauens" mit live Musikbegleitung gezeigt.

Friedrich Wilhelm Murnaus Horrorfilm hatte vor hundert Jahren in Berlin seine Uraufführung. Der Vampirfilm zählt zu den großen Klassikern des Weimarer Kinos und gehört heute zu den meistgezeigten Stummfilmen. Die Darstellung von Max Schreck als grotesk-dämonischer Vampir ist eine Ikone des Horrorfilms und vielzitiert in der Populärkultur.

Vertont wird der Stummfilm von dem 2002 gegründeten Duo M-cine: Katharina Stashik am Saxophon und Dorothee Haddenbruch am Klavier. Die zwei Musikerinnen, die sich an der Musikhochschule Köln kennengelernt haben, verbinden klassisches musikalisches Handwerk mit Improvisation. mehr
Foto: Gregor Kaluza

babylon kino 250Am Sonntag, den 20. November 2022, findet um 16:00 Uhr im Berliner Babylon Kino eine Gala anlässlich der Uraufführung von Fritz Langs "Dr. Mabuse, der Spieler" vor hundert Jahren statt. Es spielt das Babylon Orchester Berlin.

Dr. Mabuse war der erste Superschurke der Filmgeschichte. Noch heute zieht er das Kinopublikum in seinen Bann. Fritz Lang reflektierte in seinem berühmten Zweiteiler Themen wie Gesetzlosigkeit, Anarchie und Korruption und sah seinen Film, neben aller unterhaltsamen Elemente, auch als einen Kommentar zur Verfasstheit der Weimarer Republik.

Der Berliner Komponist Mark Scheibe hat anlässlich des 100-jährigen Jubiläums eine Musik speziell für das Babylon Orchester Berlin, ergänzt um die historische Kinoorgel im Babylon Kino, geschrieben. Kompositorisch knüpft er an die große Tradition symphonischer Stummfilmmusiken an, etwa an Gottfried Huppertz' Originalmusik zu "Metropolis" (D 1927).

Trailer auf YouTube

"Fritz Langs 'Dr. Mabuse' fasziniert mich! Der diabolische Gestalter, der Menschen in ihren eigenen Abgrund hineinmanipuliert und genau dort sein Himmelreich findet, ist ein Archetyp von starkem Magnetismus. Nächtelang lässt sich diskutieren, ob das Böse eine selbstständige Kraft ist oder nur ein abgespaltener Teil einer vermeintlich friedlichen Gesellschaft. Der Leibhaftige, Mephisto, der eigene Schatten, all das ist Dr. Mabuse in seiner zeitlosen Symbolkraft auch. Eine 100 Jahre alte Geschichte filmisch erzählt zu bekommen, die wirkt, als wäre sie eine Parabel für die Gegenwart, schafft Gänsehaut und begünstigt Erkenntnis. Mit einer neuen symphonischen Musik habe ich die Möglichkeit, den mittlerweile gewaltig aufgeladenen seelischen Containern des Bösen eine heutige, verführerische klangliche Gestalt zu geben“, so der Komponist. Ulrike Klobes vom Deutschlandfunk umreisst mit dem Satz "Mark Scheibe nimmt der modernen Musik die Schwere, ohne in Neoklassik zu versinken" dessen Kompositionsstil.

Als einziges Kino seit dem Ende der Stummfilmära spielt im Berliner Babylon Kino mit dem Babylon Orchester Berlin nunmehr regelmäßig wieder ein Kinoorchester. Die Kunstform der live begleiteten Filme lässt sich so hautnah erleben. Seit seiner Gründung im Jahr 2019 spielt der Klangkörper am Babylon eine wohl seit den 1920er Jahren nicht mehr erreichte Anzahl von Liveorchester-Aufführungen. 2019 gab es 49 ausverkaufte Vorstellungen mit insgesamt 24.000 Gästen. Seit Juli 2021 spielt es wieder durchschnittlich sechs bis zehn Aufführungen monatlich. Die Orchesterbesetzung umfasst, je nach Film, 16 bis 30 professionelle Musikeri*nnen. Seit Januar 2022 ist der britische Dirigent Ben Palmer Chefdirigent des Orchesters. mehr
Textquelle: Babylon Kino Berlin, Foto: Stummfilm Magazin

dff 250Am Sonntag, den 20. November 2022, präsentieren Friederike Grimm, Martin Loiperdinger und Yvonne Zimmermann das Buch "Asta Nielsen, the Film Star System and the Introduction of the Long Feature Film".

Anschließend wird der Asta-Nielsen-Film "Der fremde Vogel" (D 1911) mit live Klavierbegleitung von Maud Nelissen gezeigt. Eine Filmeinführung hält Heide Schlüpmann. Die Veranstaltung im Frankfurter Filmmuseum beginnt um 11:00 Uhr und findet in Zusammenarbeit mit der Kinothek Asta Nielsen statt.

In Frankfurt lancierten deutsche Filmhändler vor 111 Jahren das Starsystem – Hollywood zog nach. Zur Schauspielerin Asta Nielsen und dem Beginn des Starsystems, das noch heute die Vermarktung von Filmen prägt, hat ein Projekt der Universitäten in Trier und Marburg geforscht. mehr
Foto: Stummfilm Magazin

deutsche kinemathek 250Wie der Tagesspiegel berichtet, werden die im Filmhaus beheimateten Einrichtungen Kino Arsenal, Deutsche Film- und Fernseh-Akademie und die Deutsche Kinemathek (inklusive seinem Film- und Fernsehmuseum) umziehen.

Hintergrund ist das Auslaufen des Mietvertrages Anfang 2025. Mit dem Umzug der Einrichtungen werden diese dann wohl an unterschiedlichen Orten eine neue Heimat finden. Die Deutsche Film- und Fernseh-Akademie geht wahrscheinlich nach Moabit, das Arsenal nach Wedding. Die Deutsche Kinemathek mit seinem Film- und Fernsehmuseum möchte auf einer aktuell als Parkplatz genutzten Freifläche in der Nähe des Gropius Baus ein Film-Kompetenzzentrum errichten, in dem dann auch das Personal der Berlinale untergebracht sein könnte. mehr
Foto: Stummfilm Magazin

arte logo 250In der Arte-Mediathek ist bis zum 24. November 2022 die Kurzdokumentation "Metropolis: Das andere Berlin von Fritz Lang" aus der Arte-Reihe "Stadt Land Kunst" abrufbar.

Berlin erlebte in den 1920er Jahren einen Umbruch. Während die damalige Stadt der Moderne das Herzstück der europäischen Kunstszene bildete, hatte der Künstler und Filmemacher Fritz Lang eine pessimistische Sicht auf die Metropole. In "Dr. Mabuse, der Spieler" (D 1922), "M" (D 1931) und "Metropolis" (D 1927) kreierte er diabolische Figuren, die ein düsteres Bild der vom Ersten Weltkrieg geprägten Berliner Gesellschaft zeichneten. mehr
Textquelle und Bild: Arte TV

cinefest logo 250Am Donnerstag, den 17. November 2022, wird um 20:00 Uhr der 35. Internationale Filmhistorische Kongress im Kommunalen Kino Metropolis eröffnet.

Er ist integraler Bestandteil des XIX. cinefest - Internationales Festival des deutschen Film-Erbes, das unter dem Motto "Gekurbelt, Entfesselt, Bunt, Digital." steht und sich mit der Kameratechnik und Filmkunst in der deutschen Kinematografie beschäftigt.

Programm als PDF

Beim Kongress werden vom 18. bis 20. November 2022 die Themen des Festivals bei Vorträgen und Diskussionen vertieft. Er findet als Präsenzveranstaltung statt sowie auch online. Zur Eröffnung des Kongresses wird ein Kurzfilmprogramm gezeigt, in dem unter anderem "Die Film-Primadonna" (DE 1913) mit Asta Nielsen zu sehen ist, live vertont von Marie-Luise Bolte. mehr
Bild: cinefest

filmstreifen 08 250 buntUnter dem Motto "Berlin, Berlin ... !" werden ab November 2022 wieder Stummfilme mit Livemusik im Musikinstrumentenmuseum Berlin gezeigt.

Die Reihe startet am 16. November um 18:00 Uhr mit "Menschen am Sonntag" (D 1930) von Robert und Curt Siodmak, Edgar G. Ulmer und Billy Wilder. Der Klassiker des Weimarer Kinos wird von Jörg Joachim Riehle live auf der beeindruckenden Mighty Wurlitzer-Theaterorgel begleitet. Weitere Filme in der Reihe sind "Menschen untereinander" (D 1926) von Gerhard Lamprecht, "Berlin. Sinfonie der Großstadt" (D 1927) von Walther Ruttmann und "Asphalt" (D 1929) von Joe May. mehr
Bild: Stummfilm Magazin

mastodon logo 250Stummfilm Magazin ist nun auch auf der Social Media-Plattform Mastodon vertreten.

Anlass für diese Erweitung ist nicht nur die Erschließung von neuen Leser*innenkreisen, sondern auch die aktuelle Debatte über die weitere Entwicklung von Twitter. Stummfilm Magazin versteht sich als eine weltoffene Plattform, die von Werten wie Respekt, Solidarität und Vielfalt getragen wird. Seite von Stummfilm Magazin bei Mastodon

Viele Informationen über Mastodon und wie es funktioniert findet man zum Beispiel auf der Seite des Bundesbeauftragten für den Datenschutz und die Informationsfreiheit und auf netzpolitik.org. Empfehlenswert ist auch ein kurzes Erklärvideo auf YouTube.
Bild: Mastodon

vortex portrait stiglegger 250 3Im Rahmen des Braunschweig International Film Festival (BIFF) ist eine aktuelle Bearbeitung von Benjamin Christensens "Häxan" (DK 1922) am 11. November 2022 um 21:00 Uhr im Lot-Theater Braunschweig zu erleben.

Das Darkambient-Ritual-Projekt "Vortex" des Filmwissenschaftlers Prof. Dr. Marcus Stiglegger (Foto) und von Oliver Freund eröffnet mit Kehlkopfgesang, Schamanentrommeln und Drone-Gitarrenakkorden einen neuen Zugang zu Christensens unheimlichen Bildwelten. "Ich würde das Ergebnis als hypnotisch-psychedelisch und extrem finster bezeichnen", so Stiglegger über seine Musik, für die er eigens eine verdichtete Schnittfassung erstellt hat, die die Essenz von "Häxan" ins Heute überführt.

Das BIFF zeigt noch bis 13. November 2022 eine Auswahl an Kurz- sowie Langfilmen. Im Fokus stehen das Junge Europäische Kino, Dokumentarfilme sowie Filmkonzerte und Musikdokumentationen. mehr
Textmaterial: Braunschweig International Film Festival (BIFF); Foto:
privat

cinefest logo 250Vom 11. bis 20. November 2022 beschäftigt sich das XIX. cinefest – Internationales Festival des deutschen Film-Erbes im Kommunalen Kino Metropolis unter dem Motto "Gekurbelt, Entfesselt, Bunt, Digital." mit der Kameratechnik und Filmkunst in der deutschen Kinematografie.

Die Kamera ist technisches, aber auch künstlerisches Herzstück der Filmproduktion. Getrieben von der Idee, bewegte Bilder einzufangen und wiederzugeben, ist die technische Entwicklung der Kamera (und der damit zusammenhängenden Technologien wie Filmmaterial und Lichtsetzung) ein Prozess, der mit der bewegten Fotografie begann und der Digitalisierung der Aufnahme noch nicht abgeschlossen ist. Technische Innovationen lösten auch immer ästhetische Entwicklungen aus – und umgekehrt. Auch politische Ereignisse wie die beiden Weltkriege hatten Einfluss auf Erfindungen in der Aufnahmetechnik.

Link zum Programmflyer (PDF)

Die hoch angesehene Kamerakunst der deutschen Kinematografie hatte auch international großen Einfluß. Etablierte Meister der Kamera gingen ins Ausland und halfen dort bei der Professionalisierung der Filmproduktion, Nachwuchskräfte aus dem Ausland vervollkommneten ihr Können in deutschen Ateliers.

Mit ihrer technischen Experimentierfreude und ihrem gestalterischen Sinn wurde die Entwicklung im 20. Jahrhundert von Personen wie Guido Seeber, Karl Freund, Bruno Mondi, Michael Ballhaus, Roland Dressel, Judith Kaufmann und vielen anderen vorangetrieben. cinefest und CineGraph-Kongress 2022 verfolgen die vielfältigen Verknüpfungen zwischen Technik, Ästhetik und Politik im Panorama des 20. Jahrhunderts.

Eröffnet wird das cinefest am 11. November 2022 um 19:00 Uhr mit dem Film "Der Kampf der Tertia" (D1928, Regie: Max Mack, Kamera: Emil Schünemann), mit Livemusik begleitet vom britischen Stummfilmmusiker Stephen Horne. Im Rahmen der Eröffnung wird auch der Reinhold-Schünzel-Preis, Ehrenpreis für langjährige Verdienste um die Pflege, Bewahrung und Verbreitung des deutschen Film-Erbes, an Sabine Hake (Filmwissenschaftlerin, Austin, Texas / Freiburg) verliehen.

Integriert in das Festival ist der 35. Internationale Filmhistorische Kongress, der vom 18. bis 20. November 2022 ebenfalls im Kommunalen Kino Metropolis tagt sowie auch online im Live-Stream verfolgt werden kann. Eröffnet wird der Kongress am 17. November 2022 um 20:00 Uhr mit einem abwechslungsreichen Kurzfilmprogramm. Im Rahmen der Kongress-Eröffnung werden die Willy-Haas-Preise an bedeutende internationale Publikationen zum deutschsprachigen Film in den Bereichen Buch und DVD-/Blu-ray-Edition verliehen. Begleitend zum Festival wird am 12. November 2022 ein Forum zum Thema Open Memory Box veranstaltet. mehr
Textquelle und Bild: Veranstalter cinefest

Zürich

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Das Stummfilmfestival im Zürcher Filmpodium zeigt im Januar und Februar 2023 wieder Filmperlen mit ausgesuchter Livemusik. mehr

Karlsruhe

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Das 20. Stummfilmfestival Karlsruhe findet vom 07. bis 12. Februar 2023 statt. mehr

Mediathek

tv geraet 250

In der ARTE-Mediathek sind aktuell wieder einige Perlen für Freund*innen des frühen Filmerbes zu entdecken. mehr

Sammlung Werner Nekes

Bis Sommer 2023 wird im Filmmuseum Potsdam die Präsentation "Ich sehe was, was Du nicht siehst – Aus der Sammlung Werner Nekes" gezeigt. Ergänzend findet eine Vermittlungswerkstatt statt. mehr

Spendenaktion

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Das bedeutende ukrainische Filmarchiv Dovzhenko Centre in Kiew ist in seiner Existenz bedroht. Spenden zur Unterstützung sind möglich unter https://gofund.me/a6d1f28d